Christophe Willem : « Je fais toujours confiance à mon instinct »

Pourquoi rempilez-vous pour une nouvelle saison ?

J’aime profondément ce rôle de coach, où la transmission occupe une place centrale. Partager cette aventure avec Hoshi, Axelle Red et Loïc Nottet est une vraie richesse, tant notre complicité est naturelle. La découverte de nouveaux talents reste un moteur fort, avec un niveau particulièrement élevé cette saison. Je fonctionne au coup de cœur et à l’instinct lors des auditions à l’aveugle, ce qui donne parfois lieu à de belles batailles entre coachs, sans jamais altérer cette montée d’adrénaline propre aux tournages.

Remarquez-vous une évolution depuis votre première participation ?

Oui, clairement. Il s’agit de ma troisième saison et je me sens beaucoup plus détendu dans le fauteuil. Je me montre plus franc. Je n’hésite pas à être direct, que ce soit pour donner un avis ou formuler un conseil. La musique reste avant tout une histoire de partage. Je n’ai jamais envisagé cette expérience comme une compétition.

Quel type de voix vous touche particulièrement ?

C’est une question délicate. Ce qui me touche le plus, c’est lorsqu’un talent ne mesure pas encore l’émotion qu’il est capable de transmettre. La démonstration vocale peut impressionner, mais ce n’est pas forcément ce qui me fait appuyer sur le buzzer. Ce que j’aime, c’est accompagner un artiste dans son évolution sur la durée.

Que pensez-vous des nouvelles règles du « Replay Button » et de « l’Ultimate Block » ?

Elles apportent une tension supplémentaire au jeu. Lorsqu’on hésite et qu’on ne se retourne pas, le regret peut vite arriver. Ce joker offre une seconde chance précieuse, car à force d’écouter, l’oreille peut parfois se laisser surprendre. L’autre mécanique demande davantage de discernement. Elle doit être utilisée au bon moment, puisqu’elle permet de récupérer un talent déjà convoité par tous. Je la garderai pour un véritable coup de cœur.

Le public présent sur le plateau peut-il parfois vous influencer ?

Non. Cela dit, lorsque quelqu’un arrive avec un look surprenant, il est amusant d’observer les réactions du public. Dès que la musique commence, je me concentre uniquement sur la voix. Il arrive que les spectateurs réagissent vivement lorsque l’on ne se retourne pas, mais nous essayons d’être justes. Il est important d’expliquer nos choix afin que le public comprenne la légitimité de notre rôle. J’ai du mal à buzzer si je ne parviens pas à me projeter plus loin dans l’aventure avec un talent.

Avez-vous déjà regretté un buzz ?

Honnêtement, non. Il ne faut pas oublier que nous ne disposons que de quinze places par équipe. Lors des premiers jours de tournage, on peut se montrer plus prudent, le temps de prendre la mesure du niveau général. Cela fait partie du jeu.

Votre expérience à « Nouvelle Star » est-elle un atout en tant que coach ?

Oui, sans aucun doute. Je sais exactement ce que traversent les participants, ce qui me permet de les conseiller avec justesse. Mon parcours me donne une certaine crédibilité, même si ma victoire à « Nouvelle Star » ne me définit pas à elle seule. Aujourd’hui, les talents connaissent très bien les codes des télé-crochets, notamment grâce aux réseaux sociaux. Cette nouvelle génération me surprend beaucoup. Pouvoir les aider à se dépasser et à exploiter pleinement leur potentiel reste une véritable satisfaction.